Voices

还是根据新鲜感倒着来写好了。
三块广告牌，本地2号开始上映然而已经看不到几个片场有片了。抓紧时间今晚跑去看，然而一场里人还挺多，而且如预料的一样场内没有小孩。剧情片就是这点好。
系统的影评就不写了，暂时脑子里没整理好，只单纯写点飙车回家时的感想。
一场迪克森对广告公司的暴行，一场火烧警察局，是这个片集中最多矛盾的暴力场面。有趣的是，两者的施暴者都是带着误解去指向了错误的受害人，令迪克森愤怒的警长自杀并不是被广告牌所逼，令米尔德雷德绝望地扔出莫洛托夫鸡尾酒的烧掉广告牌的大火并不是警察或者迪克森所为。而这两场暴行也以更加有戏剧效果的方式得到化解：在火中正读着前警长留给自己的信的迪克森，在音乐和熊熊大火中得到点化，开始蜕变的过程；看到警察局的火海里冲出一个人时感到惊恐的米尔德雷德，那个人倒在地上拿出的是她女儿案件的档案（这个时候路过的侏儒，他是全篇最大的善意表达者）；全身烧伤躺在病床上的迪克森，看到被自己殴打的广告公司小哥而道歉时，对方倒出的一杯橙汁并没有泼在他脸上，而是插好吸管放在他伸手可及的地方——这个地方我是真的很忐忑他会不会被泼一脸橙汁，那玩意儿对烧伤的杀伤力一定很高，而那杯橙汁放在桌边、吸管还杯多转了两下的地方，我是真的被终还存在的人性里的善意给感动到哭出来。

这个片子描述了很多的绝望，暴力的对抗，愤怒的碰撞。而警长第三封信说，你需要更多的爱，立刻成为让整个影片基调变化的神奇魔法。重新贴上广告牌时女主角那句“为什么不，他付了钱”让这个挑衅的牌子彻底变化了含义，成了那个死去的警长依然伫立在小镇路边的幽默感。影片的最后，两个人开车去向爱达荷州的镜头里，广告牌下开满了鲜花，这么美的镜头画面，再作多的评解已经是赘述。

关于迪克森，不知会不会有人会认为他的转化来得太突然又戏剧性。然而从信里提到他父亲死去，以及他本人表现出的妈宝特征，我有理由相信警长就是他心中的“父亲像”，所以他对于警长的逝世痛心大哭，而且会因此失控，也同时会因为作为“父亲”位置的人给予的爱和指点而整个精神上获得羽化。

其他的细节，特别令人留下记忆的是前夫十分熟练地掀桌掐着米尔德雷德的脖子，而儿子更加反应迅速地一把刀架在父亲脖子上的动作。一句let her go，这顶多三秒的戏，把这个家庭曾经的样子展露无疑。从小目睹的家暴和父母不睦，儿子能够成长为现在这个样子，可以看到镜头外他有付出多少努力。
唯一我不太能理解的是，为什么最后要对侏儒进行一番伤害。


过完年后带着爸妈去刷了一遍红海行动。
太感性化的就不多说了。这片我喜欢，非常喜欢，特别特别喜欢。
某片那种播完之后铺天盖地都是年轻人喊着虽远必诛的画面，至今回想起来都觉得后背发凉。然而红海行动一句“带你们回家”，温暖包容，强大自信，且丝毫没有咄咄逼人之处。这才是我想看的精神层面上表达出的东西。
画面上一群人喊着血腥，然而这才是难得的一部真正意义上反战的片。如果战争不血腥、可以轻松愉快地把需要解决的目标虽远必诛了，何来反战而言？而且无论是徐宏拆下自爆汽车驾驶者脖子上的炸弹，听到他说save my kid时那种无力的难过，还是一个队员捡起被炸断的无名指放回断臂之上再捧沙掩埋，有人说红海的文戏太少，然而这每一段文戏都精妙地展现着过去中国战争片里少见的人性化。面对血肉横飞的战场，战士们也会痛心，也会悼念不知名的死者，而非工具一般的钢铁。更不消说石头去世时和佟莉的那一段，那个小声的“好痛”，还有佟莉拆不开糖时的国骂，每一个战士都活生生地跳脱模子存活起来，就是对“人”最大的尊重。

再说回佟莉。之前我看到有人提到女战士什么的，我本来是很不屑的，觉得又是和各路国产片里一样作为散发女性荷尔蒙的存在。
正片打了我的脸，我很高兴。
我妈在旁边说，这不是女汉子吗，我马上答“不，她是女战士”。


过年前因为和老师谈到NANA，就突然想看了，于是年前买了一套作为年货啃。
这是我第三遍再看NANA，再次感到NANA的感情描写真是非常实在。这次第三次看，可以很清楚地看出感情的路线，里面贯穿着以前在《人形师之夜》的一个故事里看过的“没法和第一珍惜的人在一起”的主题。
这次看我就干脆地专注看TAKUMI，再次发现，玛德我是真喜欢这个混蛋，尤其是为了压住莲的丑闻的那段假哭戏简直太棒了，就爱这个味，我喜欢他！不过这次真正意义上的收获，还是我再次确信，对TAKUMI来说小八确实是重要的，这点从TAKUMI的家庭情况可以得到佐证，他父亲酒精中毒母亲体弱多病，可以看出他对温暖完整的家庭充满憧憬。在我年轻时或许会为小八不是TAKUMI的“第一”而抱怨，然而他渴望能安心的家庭这个愿望也是千真万确，我也早已过了相信非黑即白的年纪。而且NANA之中确实充满着“理智地退而求其次才会幸福”的论调，所以伸夫退了，泰退了，TAKUMI退了，坚持到最后的莲却把自己燃烧殆尽。